印度平行电影：重要作品
与宝莱坞并行的严肃艺术电影，1955至1985年：重要平行电影作品，按我们综合全球各大经典榜单所得的综合评分进行排名。
平行电影是一种严肃且具有社会介入意识的艺术电影，它伴随着主流孟买歌舞娱乐片兴起，并与之分庭抗礼，发轫于1955年萨蒂亚吉特·雷伊的《大地之歌》。该片采用实景拍摄与非职业演员，雷伊坦言受惠于狄西嘉的新现实主义风格；“阿普三部曲”讲述一个男孩从孟加拉村庄走向加尔各答的故事，在戛纳与威尼斯屡获殊荣，使雷伊成为世界电影经典殿堂接纳的第一位印度导演。与他同时代且风格刚烈的李维克·伽塔克，将孟加拉分治的创伤化作一系列作品（《云遮星》、《出租车男》），但直到他去世后才被重新发掘。这场运动低廉的成本与政府资金支持正是其要义所在：它所追求的是一种以电影节与电影资料馆而非票房来衡量的印度电影。
《大地之歌》(1955) 以综合分 3.61 领衔。
- 1
- 2
- 3
- 4
- 5
- 6
- 7
- 8
- 9
- 10
- 11
- 12
- 13
- 14
与宝莱坞并行的电影
印度平行电影因其所处位置而得名：一种严肃且具有社会介入意识的艺术电影，与主流孟买歌舞奇观并行发展，并与之分庭抗礼。它始于1955年的孟加拉，当时一位毫无电影制作经验的商业艺术家抵押了妻子的首饰，以完成一部关于贫困农村家庭的电影。萨蒂亚吉特·雷伊曾在《大河》拍摄期间结识让·雷诺阿，并在伦敦观摩了《偷自行车的人》，而《大地之歌》公开承袭了这份新现实主义的遗产：真实的村庄、自然光、非职业演员，以及由贫困的细微肌理而非情节构建的故事。它在戛纳获奖，《大河之歌》又在威尼斯斩获金狮奖，至此世界才完成对这一此前从未被正眼相看的民族电影的发现。
雷伊、伽塔克与孟加拉学派
这场运动的核心是“阿普三部曲”——《大地之歌》、《大河之歌》、《大树之歌》——讲述一个男孩从孟加拉村庄走向加尔各答的故事，但雷伊的创作领域远不止于此：《音乐室》中贵族的衰败，对泰戈尔作品的改编《孤独的妻子》（Charulata）与《家与世界》，《大城市》中静水流深的女性主义，以及《下棋者》中的历史反讽。与他并肩的是李维克·伽塔克，一位风格刚烈且在形式上极具先锋性的同时代导演，他将孟加拉分治的创伤化作一系列作品——《云遮星》、《出租车男》、Titash Ekti Nadir Naam——这些作品生前大多无人问津，直到1976年他去世后才被重新发掘。如果说雷伊是克制而富有人文精神的，那么伽塔克则是歌剧般悲怆而哀恸的；他们二人共同界定了严肃印度电影应有的面貌。
以电影资料馆而非票房来衡量
低预算与国家支持并非平行电影的局限，而是其前提。印度电影金融公司（Film Finance Corporation）和电影协会运动创造了一个空间，在这里，一部电影可以专为电影节与电影资料馆而非票房而制作，其主角可以是寡妇、分治难民或正在消亡的封建秩序，而非一场婚礼。它所开启的传统经由Mrinal Sen、Adoor Gopalakrishnan以及随后的各地方新浪潮一路传承。本榜单根据全球各大民调、奖项与经典名录的综合评分，对这些重要作品进行排名——正是这些作品，使印度首次成为一个必须以其自身的艺术标准被纳入电影经典版图的国家。