映画史年表——時代でたどる映画

この年表の読み方

映画史は一望に収められるほど短く——パリの地下の一室で行われた Lumière 兄弟の最初の有料上映(1895年12月)から現在まで、およそ130年である——10年ごとの帯が本当に役に立つ地図になる程度には構造化されている。上に並ぶ各時代は、20を超える権威あるリスト・賞・投票を相互参照する総合スコアで測った、このライブラリ内の最高得点作品を示している。それぞれがさらに正典の奥へ——その10年の完全なランキングへ、あるいはその時代を定義した運動へ——とつながっている。この帯は等しい長さの区画が並んだものではない。正典の密度は時代によって大きく異なり、その差そのものが歴史なのだ。

大きな弧は五つの楽章で進む。発明(1895–1927)：映画が自らの正体を突き止めていく時期だ——Méliès が特殊効果と幻想を発見し、D・W・グリフィスが編集の文法を固め、1920年代にはドイツ、ソビエト、ハリウッドでこの形式が最初の完成に達する。トーキーがすべてを白紙に戻す直前のことである。スタジオの時代(1927–1959)：音、色、垂直統合が芸術を産業化する。ハリウッドの黄金時代はフランスの詩的リアリズムと並走し、戦後にはイタリアのネオレアリズモと日本映画の黄金時代がそこへ加わる——正典が真に世界的になった最初の時代だ。断裂(1958–1979)：フランスのヌーヴェル・ヴァーグが古典的な文法を破り、新しい波があらゆる国の映画へ連鎖し、アメリカのスタジオ・システムは崩壊して映画学校世代の手で建て直される——1960年代から70年代における年あたりの正典的作品の密度は、この媒体の歴史で最も高い。市場の時代(1980–1999)：ブロックバスターの経済、ホーム・ビデオ、インディペンデント、そしてアジア映画の台頭が、正典を旧来の中心から再配分する。グローバル/ストリーミングの時代(2000–現在)：映画祭が正典の玄関口となり、東アジアが中心へ移り、流通が映画そのものより速く変わっていく。

近年の10年についての注記。正典の形成は遅れて走る。受賞データは一年以内に出そろうが、このサイトの採点を支える十年ごとの投票、登録簿、回顧的リストが一つの時代を処理するには十年から三十年かかる——だからこの年表の2010年代と2020年代の区画は、構造上どうしても暫定的であり、データを更新するたびに厚みを増していく。その遅れは測定の欠陥ではない。それこそが測定なのだ——正典がリアルタイムで決めていくさまを、こちらが見ているのである。