80 年代最佳恐怖片
實體特效把血肉變成怪物的十年:1980 年代恐怖片依我們的綜合分排序,而不是依懷舊。
《藍絲絨》(1986) 以綜合分 3.13 領銜。
類型大師
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- 12聖血Santa Sangre · 1989 · 亞歷山卓·尤杜洛斯基 · 墨西哥 · 恐怖, 劇情0.59
伊伯特年度十大 1990 年第 6 名 · 《帝國》500 大電影(2008) 第 476 名 · 羅傑·伊伯特「偉大電影」
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- 30Henry: Portrait of a Serial Killer1986 · 約翰·麥克諾頓 · 美國 · 恐怖, 驚悚, 犯罪0.28
凱爾年度十大 1989 年第 7 名 · 艾德格·萊特最愛的 1,000 部電影
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實體特效的黃金年代
1980 年代的恐怖片是用手做出來的。乳膠、發泡橡膠、氣囊與電子動畫偶——從《鬼店》(The Shining,1980) 到數位特效登場之間的這十年,是實體怪物工藝的最高水位,它產出的影像至今沒有任何一台電腦改良得了。Rob Bottin 為約翰·卡彭特的《突變第三型》(The Thing,1982) 打造那些變形時,才二十二歲;Chris Walas 則因為把 Jeff Goldblum 從裡往外翻過來——柯能堡的《變蠅人》(The Fly,1986)——拿下奧斯卡。工藝之所以要緊,是因為那個年代最好的恐怖片都是身體恐怖:講的是血肉背叛它的主人,而拍攝的年份裡,愛滋、生物科技焦慮與冷戰陰影正好給了這種背叛真實的文化重量。
八〇年代恐怖片的封聖軌跡,是這個類型一貫的故事被放到最大音量:先被輕蔑,後被封典。《鬼店》上映時評價兩極,還拿了兩項金酸莓提名——庫柏力克與 Shelley Duvall——如今卻同時坐在《視與聽》影評人百大與美國國家影片登記表裡。《突變第三型》在 1982 年夏天是一場貨真價實的災難,上映兩週就被《E.T.外星人》(E.T. the Extra-Terrestrial) 埋掉,因為當時的觀眾要的是友善的外星人;而以社群經典的量度來看,它現在是有史以來最受愛戴的恐怖片之一,那個曖昧的結尾更是課堂上的常備教材。沒有哪個類型的電影,在上映與封典之間走得比恐怖片更遠——這也讓恐怖片成為跨榜單測量最有力的論據:任何單一來源——比如 1982 年的票房,或 1980 年的影評人——都會把這張表判得徹底錯誤。
這十年埋下的種子
除了榜首那幾部之外,八〇年代還蓋起了恐怖片的現代基礎建設:砍殺片的續集經濟(《月光光心慌慌》(Halloween) 系列、Friday the 13th、《猛鬼街》(A Nightmare on Elm Street))教會了片廠恐怖片是年金收入;錄影帶店的恐怖片專區養大了下一代導演;而這個類型把社會論證藏進類型包裝的習慣,則被 2010 年代的高質感恐怖浪潮(《逃出絕命鎮》(Get Out)、《宿怨》(Hereditary))直接繼承。本頁頂端那三部,是機構與社群最終達成共識的作品——但今天恐怖片所做的事情,有一半的上游是這十年那整排不入流的貨架。

















