1940 年代最佳電影
1940 年代的電影,以跨 20 多個權威榜單、獎項與票選的綜合分排序——不是某一位影評人的意見,而是整個經典體系的分量。
《大國民》(1941) 以綜合分 9.21 領銜。 庫內共 369 部,此處展示綜合分前 100。
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- 12Going My Way1944 · 李歐·麥卡瑞 · 美國 · 喜劇, 劇情, 愛情2.89
奧斯卡最佳影片 1944 年得獎 · 《電影旬報》十大佳片(外語片) 1946 年第 1 名 · 美國國家影片登記表(2004 年收錄)
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- 26Dumbo1941 · 本·夏普斯廷, 諾姆·弗古森, 威爾斐德·傑克遜, Bill Roberts, 傑克·金尼, Samuel Armstrong · 美國 · 歌舞, 奇幻, 劇情2.00
坎城金棕櫚獎 1947 年得獎 · 美國國家影片登記表(2017 年收錄) · 《紐約時報》千大電影
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- 34Kind Hearts and Coronets1949 · Robert Hamer · 英國 · 犯罪1.65
BFI 百大英國電影 第 6 名 · 《帝國》500 大電影(2008) 第 42 名 · 《時代》百大電影
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- 51The Life and Death of Colonel Blimp1943 · 麥可·鮑爾, 艾默力·柏斯保格 · 英國 · 愛情, 戰爭, 劇情1.47
《視與聽》2022 影評人票選 第 196 名 · BFI 百大英國電影 第 45 名 · 《帝國》500 大電影(2008) 第 80 名
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- 53美女與野獸Beauty and the Beast · 1946 · Jean Cocteau, 雷尼·克萊曼 · 法國 · 奇幻, 劇情1.45
《電影旬報》十大佳片(外語片) 1948 年第 6 名 · 史柯西斯的 39 部必看外語片 · 《帝國》500 大電影(2008) 第 292 名
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- 76幻想曲Fantasia · 1940 · 詹姆斯·阿爾加, Samuel Armstrong, Ford Beebe Jr., 諾姆·弗古森, Jim Handley, 索頓·何, 威爾斐德·傑克遜, 漢墨頓·路斯克, Bill Roberts, Paul Satterfield, 福特・畢比, 本·夏普斯廷 · 美國 · 歌舞, 奇幻, 動作0.87
AFI 百年百大電影(1998) 第 58 名 · 美國國家影片登記表(1990 年收錄) · 梵蒂岡電影名單
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- 80龍城風雲The Ox-Bow Incident · 1943 · 威廉·惠曼, James Tinling · 美國 · 西部, 劇情0.84
奧斯卡最佳影片 1943 年入圍 · 美國國家影片登記表(1998 年收錄) · 《紐約時報》千大電影
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沒有哪個年代的片單會像這份一樣充滿矛盾。1940 年代以美國片廠制度處於權力頂峰揭開序幕,並以一項 1948 年的反托拉斯裁決劃下句點,該裁決開始將其瓦解——而在這兩者之間,戰爭改變了電影的用途、誰被允許拍片,以及這個媒介的下一個理念將從何而來。以下的順序是我們的綜合分,而非時間順序,因此一條被轟炸過的羅馬街道和一個好萊塢攝影棚,在排名上可能只相隔幾個名次。
片廠制度的巔峰——及其裂痕
這份名單的前段是好萊塢機器全速運轉的成果。《大國民》(Citizen Kane) (1941),奧遜威爾斯結合了遮罩繪畫、微縮模型與光學特效的處女作,不僅位居該年代之冠,更在我們整個資料庫中排名第二,分數為 9.21——這是任何 1940 年代電影所獲得的最高分,且遙遙領先。在它之下,片廠的優勢一字排開:《北非諜影》(Casablanca) (1942),麥可·寇蒂斯的戰時愛情故事;《黃金時代》(The Best Years of Our Lives) (1946),威廉·惠勒關於退役返鄉軍人的劇情片,贏得了九項奧斯卡,也是該年代最賣座的電影;弗蘭克·卡普拉的《風雲人物》(It's a Wonderful Life) (1946);亞佛烈德·希區考克的美國首作《蝴蝶夢》(Rebecca) (1940)。這些電影都是在片廠制度內部打造出來的,而最高法院 1948 年的派拉蒙判決將迫使該制度出售其電影院——與此同時,每週的觀影人次開始了漫長的下滑,從九千萬跌向五千萬,進而終結了這波榮景。
陰影與瓦礫
兩股更黑暗的潮流在片廠的光鮮外表下湧動,且兩者在我們的排名中都名列前茅。黑色電影——戰爭的宿命論凝練成深沉陰影與走投無路之人的風格——在比利·懷德的《雙重賠償》(Double Indemnity) (1944) 與約翰·休斯頓的《梟巢喋血戰》(The Maltese Falcon) (1941) 中浮現,並在卡勞烈的《黑獄亡魂》(The Third Man) (1949) 中達到該年代的巔峰,以 6.08 的分數成為我們總排名的第九部電影。另一股潮流則走向相反方向:義大利新寫實主義將攝影機帶出片廠、走上街頭,而羅西里尼的《不設防城市》(Rome, Open City) (1945) 與維多里奧·狄西嘉的《單車竊賊》(Bicycle Thieves) (1948) 雙雙取得進入該年代前列的分數——這證明了那個時代某些成本最低廉的電影,比許多耗資最龐大的電影流傳得更久。
如何解讀我們的片單
入選資格是機械式的:一部電影之所以出現,是因為它的上映年份介於 1940 至 1949 年之間,接著再依綜合分重新排名,因此這裡的排序並未保留任何外部片單的順序。有趣的排名位置正是那些存在分歧之處。小津安二郎的《晚春》(Late Spring) (1949) 以及該年代大部分的世界電影,在原始分數上遠低於好萊塢——這並非因為它們較遜色,而是因為我們偏向英語正典的資料來源很晚才接觸到它們。這個數字衡量的是累積的關注度,而非定論的價值。將頂端視為共識,並將長尾視為經典體系仍在進行它的算術。

















































































