影史最佳英國電影
從卡勞烈到庫柏力克的倫敦歲月,再到麥克·李——英國電影按綜合分排序,BFI 官方經典名單一併計入。
《2001太空漫遊》(1968) 以綜合分 7.43 領銜。 庫內共 724 部,此處展示綜合分前 100。
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- 10春光乍現Blowup · 1966 · 米開朗基羅·安東尼奧尼 · 英國 / 義大利 · 懸疑, 驚悚, 劇情3.93
坎城金棕櫚獎 1967 年得獎 · 《電影旬報》十大佳片(外語片) 1967 年第 2 名 · 薩瑞斯年度十大 1966 年第 1 名
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- 40黛妃與女王The Queen · 2006 · Stephen Frears · 英國 / 法國 / 義大利 · 傳記, 劇情, 紀錄片2.27
英國電影學院獎最佳影片 2007 年得獎 · 奧斯卡最佳影片 2006 年入圍 · 《電影旬報》十大佳片(外語片) 2007 年第 4 名
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- 44聲邈物靜Distant Voices, Still Lives · 1988 · Terence Davies · 英國 · 劇情2.17
盧卡諾金豹獎 1988 年得獎 · 凱爾年度十大 1989 年第 1 名 · 《視與聽》2022 影評人票選 第 243 名
- 45血腥星期日Sunday, Bloody Sunday · 1971 · John Schlesinger · 英國 · 劇情2.14
英國電影學院獎最佳影片 1972 年得獎 · BFI 百大英國電影 第 65 名 · 伊伯特年度十大 1971 年第 5 名
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- 48瘋狂富作用Triangle of Sadness · 2022 · Ruben Östlund · 瑞典 / 德國 / 英國 · 劇情, 喜劇2.11
坎城金棕櫚獎 2022 年得獎 · 奧斯卡最佳影片 2022 年入圍 · 標準收藏 編號 #1178
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- 60霓裳魅影Phantom Thread · 2017 · 保羅·湯馬士·安德遜 · 美國 / 英國 · 劇情, 愛情1.92
《電影筆記》年度十大 2018 年第 3 名 · 奧斯卡最佳影片 2017 年入圍 · 《電影旬報》十大佳片(外語片) 2018 年第 4 名
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- 72Kind Hearts and Coronets1949 · Robert Hamer · 英國 · 犯罪1.65
BFI 百大英國電影 第 6 名 · 《帝國》500 大電影(2008) 第 42 名 · 《時代》百大電影
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- 83A Hard Day's Night1964 · 理查德·萊斯特 · 英國 · 喜劇, 歌舞1.50
《時代》百大電影 · BFI 百大英國電影 第 88 名 · 《帝國》500 大電影(2008) 第 410 名
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- 90不存在的房間Room · 2015 · Lenny Abrahamson · 加拿大 / 愛爾蘭 / 美國 · 劇情1.49
多倫多影展觀眾票選獎 2015 年得獎 · 奧斯卡最佳影片 2015 年入圍 · 《電影旬報》十大佳片(外語片) 2016 年第 10 名
- 91The Life and Death of Colonel Blimp1943 · 麥可·鮑爾, 艾默力·柏斯保格 · 英國 · 愛情, 戰爭, 劇情1.47
《視與聽》2022 影評人票選 第 196 名 · BFI 百大英國電影 第 45 名 · 《帝國》500 大電影(2008) 第 80 名
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一個會替自己丈量的電影工業
英國在世界各電影文化中相當特別:它頒布過自己的官方正典。1999 年英國電影協會(BFI)向一千名業界人士發問卷,做出 BFI 英國電影百大,把卡勞烈的《黑獄亡魂》(The Third Man, 1949) 放在第 1 位——本站把這份榜單當作一個來源收進計分。這個判決站得住腳:葛林的劇本、維也納的斷垣、奧遜威爾斯那段布穀鐘台詞,還有影史上最有名的齊特琴,讓它同時是一部完美的驚悚片,和那部關於戰後歐洲道德黑市的權威之作。榜單的頂層——大衛·連的史詩、鮑爾與柏斯保格的浪漫、廚房水槽寫實主義——勾勒出這個民族電影反覆出現的兩極:文學性的工藝對上異象式的過剩,帝國規模的製作對上國宅裡的私密。
大衛·連是第一極的化身。《桂河大橋》(The Bridge on the River Kwai, 1957) 與《阿拉伯的勞倫斯》(Lawrence of Arabia, 1962) 兩次都同時拿下奧斯卡最佳影片與 BAFTA 最高獎——這種被兩個大陸的學院即刻封聖、且此後從未被撼動的電影極為罕見;史蒂芬·史匹柏說過,他每部片開拍前都會重看一遍《阿拉伯的勞倫斯》。第二極從麥可·鮑爾一路貫穿下來(他的《攝魂人》(Peeping Tom) 在 1960 年毀了他的事業,幾十年後才被封為經典),延伸到丹尼·鮑伊的《猜火車》(Trainspotting, 1996) 與社會寫實派——麥克·李的《秘密與謊言》(Secrets & Lies) 拿下 1996 年金棕櫚,延續了坎城對英國工人階級劇情片的偏愛,而這條線一直延伸到肯·洛區的兩座金棕櫚。
借旗的外籍作者
英國數據裡最有意思的一道皺褶,是「英國」電影有多大一部分其實是世界上最挑剔的導演們的權宜之旗。紐約人史丹利·庫柏力克從《奇愛博士》(Dr. Strangelove, 1964) 之後的每一部片都在英格蘭拍——《2001太空漫遊》、《發條橘子》與《亂世兒女》都是英國製作,如今在每一份票選裡都名列最被封聖的「英國」電影。這個傳統延續到克里斯多夫·諾蘭身上:生於倫敦、按好萊塢規模運作,他的英國合拍片(《黑暗騎士》、《全面啟動》、《奧本海默》——2024 年的奧斯卡最佳影片與 BAFTA 最佳影片)持續替這本國家帳簿補貨。史提夫麥昆的《為奴十二年》(12 Years a Slave, 2013)——一位英國導演以一個美國故事拿下最佳影片——補完了這個模式:按綜合分排序,英國電影與其說是一個地方,不如說是一套正典不斷獎賞的工藝標準。
































